À propos du ZemmourBallet
Fondé en 2019 à Sherbrooke par Nicolas Zemmour, le ZemmourBallet est le laboratoire vivant de l’Épaissisme, un courant chorégraphique qui explore l’épaisseur de l’expérience humaine : corps, gestes, temps, parole, émotions. Plus qu’une compagnie, nous créons des œuvres immersives où chaque mouvement devient un vecteur de mémoire, de singularité et de durée.
Depuis sa création, le ZemmourBallet s’est imposé comme un acteur incontournable de la scène en danse, en développant des créations originales et des collaborations audacieuses qui dépassent les frontières locales. Notre travail s’adresse aux publics, mais aussi aux lieux et institutions qui souhaitent exister à travers une danse profondément expérientielle.
Mission
Créer et diffuser des spectacles de danse et développer des expériences artistiques à forte densité humaine et sensorielle.
Vision
Affirmer une danse épaissiste : une danse de densité, de présence et de transformation, où le corps devient un territoire d’expérience, de mémoire et de relation. À travers l’Épaissisme, le ZemmourBallet propose un nouveau courant artistique et redéfinit la relation entre l’œuvre, les interprètes et les publics.
Valeurs
Excellence – Intégrité – Accessibilité
Au ZemmourBallet, nos valeurs ne sont pas des principes abstraits. Elles orientent notre manière de créer, de travailler et d’entrer en relation avec les publics, les artistes et nos partenaires. Elles donnent une direction concrète à notre engagement artistique et humain.
Intégrité
L’intégrité est au cœur de notre démarche. Elle nous demande de rester cohérents entre ce que nous pensons, ce que nous créons et ce que nous faisons. Elle implique de faire des choix honnêtes, même lorsqu’ils sont plus exigeants, moins immédiats ou moins confortables. Dans notre travail artistique comme dans notre manière de diriger la compagnie, elle nous pousse à refuser la complaisance, à assumer nos responsabilités et à construire depuis un lieu juste.
Excellence
Pour nous, l’excellence n’est pas une recherche de perfection figée. C’est une pratique de rigueur, de précision et de constance. Elle se manifeste dans l’attention portée au détail, dans la qualité du travail quotidien, dans le respect du processus et dans l’engagement durable envers l’œuvre, les interprètes, les collaborateurs et les publics. Nous croyons que l’exigence est une forme de respect, et que c’est dans la continuité du travail que naissent la solidité, la cohérence et la profondeur.
Accessibilité
L’accessibilité, pour le ZemmourBallet, ne signifie pas simplifier l’expérience. Elle consiste à créer les conditions d’une rencontre réelle avec l’œuvre, sans en réduire la richesse ni la complexité. Nous cherchons à ouvrir des portes, à construire des ponts et à proposer des contextes clairs, inclusifs et sensibles, afin que des publics variés puissent entrer en relation avec notre travail. Sur le plan artistique comme sur le plan organisationnel, cela signifie aussi réduire les obstacles, rendre les échanges plus fluides et favoriser des conditions justes.
Ces valeurs prennent pleinement sens dans l’Épaissisme, au cœur de la vision artistique du ZemmourBallet. À travers lui, nous affirmons une danse de densité, de présence et de conscience, où le corps n’est jamais réduit à une simple forme, mais envisagé comme un territoire habité, porteur de mémoire, de tension et d’humanité.
À Sherbrooke comme ailleurs, nous voulons créer une danse qui relie, qui engage et qui transforme. Une danse capable de rejoindre le public en profondeur, tout en participant activement à la vie culturelle par la création, la transmission et le dialogue.
Statut
Fondation privée reconnue de bienfaisance au Canada depuis 2023
Compagnie Résidente Permanente au Centre des arts de la scène Jean-Besré
Organisme culturel de la Ville de Sherbrooke
Affiliations
RQD – DSR – REFRAIN – CCE – APAP – CINARS – CASJB - CABS
Le ZemmourBallet s’appuie sur un conseil d’administration diversifié et stratégique de 9 membres, combinant expertise artistique, académique, juridique et entrepreneuriale pour soutenir le développement et le rayonnement international de la compagnie.
Président : Kevin Zemmour, MD – Professeur de psychiatrie, Université de Sherbrooke – CHUS Sherbrooke, auteur. Apporte une expertise en leadership organisationnel, en psychologie humaine et en gouvernance stratégique.
Vice-présidente : Josiane Levy – Ancienne directrice générale d’une agence de voyage. Contribue par son expérience en gestion opérationnelle et en développement de projets complexes.
Secrétaire : Diane Dubé – Cheffe de la coordination, unité travail social, CHUS Sherbrooke. Assure la rigueur administrative et la liaison institutionnelle pour les initiatives locales et nationales.
Administrateur : Sylvain Lejour – Co-fondateur de Flexpipe Inc. Apporte une expertise entrepreneuriale et stratégique pour le développement économique et l’innovation.
Administratrice : Cynthia Pigeon – Professeure de danse, École de danse de Québec. Fournit un regard académique et pédagogique, soutenant la formation et le développement des artistes.
Administrateur : Martin Morin – Vétéran et passionné de danse. Apporte une perspective de terrain et un réseau local de praticiens et passionnés de danse.
Administrateur : Gérard Samet – Avocat en droit international et litiges. Apporte une expertise juridique et contractuelle, essentielle pour la sécurisation des collaborations et des tournées internationales.
Un créateur engagé au service de l’Épaissisme et de la danse
Nicolas Zemmour est chorégraphe, danseur et directeur général et artistique franco-canadien. Formé au Conservatoire d’Avignon et à la Folkwang Universität der Künste à Essen, il a été profondément marqué par le Tanztheater de Pina Bausch. Interprète pendant sept ans au Ballet Preljocaj et soliste contemporain au Théâtre du Bolchoï, il a construit une carrière internationale solide, nourrie de tournées et de créations majeures.
En 2017, il signe sa première œuvre internationale, La Brisure des Vases, produite par Les Grands Théâtres du Luxembourg et co-produite par le Ballet National de Marseille et Les Hivernales d’Avignon, qui l’impose sur la scène chorégraphique européenne.
En 2019, il fonde le ZemmourBallet à Sherbrooke, un laboratoire vivant de l’Épaissisme, créé avec le dramaturge Marc Zemmour. Cette approche explore l’épaisseur de l’expérience humaine : formes, sens et émotions se rencontrent dans une profondeur inédite. Sous sa direction, la compagnie développe un pôle de création et de diffusion au Centre des arts de la scène Jean-Besré, offrant des spectacles au grand public et consolidant l’accès à la culture en Estrie.
Nicolas Zemmour est également un bâtisseur de communautés artistiques. Il a fondé le Festival de Danse Contemporaine de Sherbrooke, organise les spectacles Impro Danse et siège au conseil d’administration de Culture Sherbrooke. Il a enseigné au Cégep de Sherbrooke et à Bishop’s University et a été membre des conseils du RQD et du CCE. Lauréat du prix du CALQ Artiste de l’année en 2025, il attire aujourd’hui l’attention de grandes institutions en Europe, aux États-Unis et en Amérique du Sud.
Valeurs : excellence, intégrité, accessibilité.
Née et élevée au Mexique, Gabriela Guerra Woo est danseuse, chorégraphe, graphiste et gestionnaire culturelle. En 2026, elle rejoint le ZemmourBallet à titre de Responsable des opérations et du développement, contribuant au déploiement structurel et à l’expansion stratégique de la compagnie.
Elle a collaboré avec plusieurs compagnies de danse au Mexique et participé à des tournées ainsi qu’à des festivals nationaux et internationaux. Au cours de ses premières années comme interprète, elle obtient plusieurs bourses de développement professionnel au Mexique, qui lui permettent d’approfondir sa recherche artistique et de créer ses premières œuvres chorégraphiques, présentées au Portugal, en Espagne, au Canada, au Mexique et au Brésil.
Sa démarche envisage le corps comme un espace de dissidence, traversé par le personnel, le politique et le poétique. Par l’improvisation en mouvement et l’exploration sonore, elle développe une pratique ancrée dans l’expérience vécue et dans une lecture sensible des tensions qui façonnent le corps.
Elle développe actuellement le projet de recherche-création Du corps désiré au corps vécu, portant sur l’hégémonie de la beauté et son impact sur le corps féminin, dans le cadre d’une maîtrise en développement de projets culturels. Elle poursuit en parallèle une pratique d’artiste indépendante.
Crédit photo : Ian Woo.
Au ZemmourBallet, chaque création naît d’une immersion profonde dans le monde qui nous entoure. Avant même d’entrer en studio, Nicolas et Marc Zemmour mènent des recherches sur le terrain : témoignages, ateliers de danse-thérapie et échanges avec partenaires sociaux, éducatifs et culturels. Ces expériences nourrissent la réflexion et enrichissent la dramaturgie.
Notre démarche s’inscrit dans l’Épaissisme, explorant la densité du geste, du temps et de la pensée. Plutôt que de privilégier la simplicité, nous mettons en réseaux complexes les significations et états corporels pour offrir au spectateur une expérience sensorielle et réflexive en constante résonance. Le mouvement devient vecteur de mémoire, de singularité et de complexité du monde.
Du concept à la scène, une année entière est consacrée à transformer ces observations en idées chorégraphiques. Les interprètes explorent ensuite ces concepts à travers le corps et l’espace, révélant la richesse et l’épaisseur de chaque création. Plus qu’un spectacle, chaque œuvre est un acte, un dialogue vivant entre artistes, spectateurs et société.
Nous collaborons également avec des artistes visuels, comme Sans Cravate, pour créer des affiches qui prolongent l’expérience Épaissiste au-delà de la scène.
Pour devenir membre du ZemmourBallet dans l'année civile en cours, il est nécessaire de s’acquitter des frais d’adhésion de 20 $. Cette adhésion permet d’accéder gratuitement aux activités du ZemmourBallet, notamment aux classes de maîtres quotidiennes du matin.
Les membres s’engagent à respecter les règlements généraux et les politiques en vigueur au sein de l’organisme. De plus, l’adhésion confère le droit d’assister à l’Assemblée générale annuelle (AGA).
Le Conseil d’administration se réserve le droit de refuser ou de révoquer une adhésion, conformément aux règlements de l’association.
About ZemmourBallet
Founded in 2019 in Sherbrooke by Nicolas Zemmour, ZemmourBallet is the living laboratory of Épaissisme, a choreographic movement that explores the thickness of human experience—bodies, gestures, time, speech, and emotions. More than a company, we create immersive works in which each movement becomes a vector of memory, singularity, and duration.
Since its founding, ZemmourBallet has established itself as a key player on the dance scene by developing original creations and bold collaborations that extend beyond local boundaries. Our work speaks to audiences, as well as to venues and institutions seeking to engage through a deeply experiential form of dance.
Mission
To create and present dance performances and to develop artistic experiences of high human and sensory density.
Vision
To affirm Épaissiste dance: a dance of density, presence, and transformation, where the body becomes a territory of experience, memory, and relation. Through Épaissisme, ZemmourBallet proposes a new artistic movement and redefines the relationship between the work, the performers, and the audiences.
Values
Excellence – Integrity – Accessibility
At ZemmourBallet, our values are not abstract principles. They guide the way we create, work, and build relationships with audiences, artists, and partners. They give concrete direction to our artistic and human commitment.
Integrity
Integrity lies at the heart of our approach. It asks us to remain coherent between what we think, what we create, and what we do. It means making honest choices, even when they are more demanding, less immediate, or less comfortable. In our artistic work, as in the way we lead the company, integrity pushes us to refuse complacency, assume our responsibilities, and build from a place of truth and fairness.
Excellence
For us, excellence is not the pursuit of fixed perfection. It is a practice of rigor, precision, and consistency. It is expressed through attention to detail, the quality of daily work, respect for the creative process, and a lasting commitment to the work, the performers, the collaborators, and the audiences. We believe that high standards are a form of respect, and that solidity, coherence, and depth are born through continuity of work.
Accessibility
For ZemmourBallet, accessibility does not mean simplifying the experience. It means creating the conditions for a genuine encounter with the work, without reducing its richness or complexity. We seek to open doors, build bridges, and offer clear, inclusive, and sensitive contexts so that diverse audiences can enter into relationship with our work. Artistically as well as organizationally, this also means reducing barriers, making exchanges more fluid, and fostering fair conditions.
These values find their fullest meaning in Épaissisme, at the core of ZemmourBallet’s artistic vision. Through it, we affirm a dance of density, presence, and consciousness, where the body is never reduced to a simple form, but understood as an inhabited territory, carrying memory, tension, and humanity.
In Sherbrooke and beyond, we aim to create dance that connects, engages, and transforms. A dance capable of reaching audiences in depth, while actively contributing to cultural life through creation, transmission, and dialogue.
Status
Recognized private charitable foundation in Canada
Permanent Resident Company at the Jean-Besré Performing Arts Center
Cultural organization of the City of Sherbrooke
Affiliations
RQD – DSR – REFRAIN – CCE – APAP – CINARS – CASJB - CABS
President: Kevin Zemmour, MD – Professor of Psychiatry, University of Sherbrooke – CHUS Sherbrooke, author. Provides expertise in organizational leadership, human psychology, and strategic governance.
Vice President: Josiane Levy – Former General Director of a travel agency. Contributes operational management experience and strategic development for complex projects.
Secretary: Diane Dubé – Head of Coordination, Social Work Unit, CHUS Sherbrooke. Ensures administrative rigor and institutional liaison for local and national initiatives.
Board Member: Sylvain Lejour – Co-founder, Flexpipe Inc. Brings entrepreneurial and strategic expertise for economic development and innovation.
Board Member: Cynthia Pigeon – Dance Professor, École de danse de Québec. Provides academic and pedagogical insight, supporting the training and development of artists.
Board Member: Martin Morin – Dance veteran and enthusiast. Brings field perspective and a local network of dance practitioners and aficionados.
Board Member: Gérard Samet – International and litigation lawyer. Provides legal and contractual expertise, essential for securing collaborations and international tours.
A committed creator in the service of Épaissisme and dance
Nicolas Zemmour is a Franco-Canadian choreographer, dancer, and General and Artistic Director. Trained at the Conservatoire d’Avignon and at the Folkwang Universität der Künste in Essen, he was profoundly influenced by Pina Bausch’s Tanztheater. A performer for seven years with Ballet Preljocaj and a contemporary soloist at the Bolshoi Theatre, he has built a solid international career shaped by major tours and creations.
In 2017, he premiered his first international work, La Brisure des Vases, produced by Les Grands Théâtres du Luxembourg and co-produced by the Ballet National de Marseille and Les Hivernales d’Avignon, establishing his presence on the European choreographic scene.
In 2019, he founded ZemmourBallet in Sherbrooke, a living laboratory of Épaissisme, developed with dramaturg Marc Zemmour. This approach explores the thickness of human experience, where form, meaning, and emotion converge in unprecedented depth. Under his direction, the company has developed a center for creation and dissemination at the Jean-Besré Performing Arts Center, presenting performances to the general public and strengthening access to culture in the Estrie region.
Nicolas Zemmour is also a builder of artistic communities. He founded the Sherbrooke Contemporary Dance Festival, organizes the Impro Danse performances, and serves on the board of Culture Sherbrooke. He has taught at Cégep de Sherbrooke and Bishop’s University and has served on the boards of RQD and CCE. Recipient of the CALQ Artist of the Year Award in 2025, he is now drawing the attention of major institutions in Europe, the United States, and South America.
Values: excellence, integrity, accessibility.
Born and raised in Mexico, Gabriela Guerra Woo is a dancer, choreographer, graphic designer, and cultural manager. In 2026, she joined ZemmourBallet as Head of Operations and Development, contributing to the company’s structural growth and strategic expansion.
She has collaborated with several dance companies in Mexico and has participated in national and international tours and festivals. During her early years as a performer, she received several professional development grants in Mexico, which allowed her to deepen her artistic research and create her first choreographic works, later presented in Portugal, Spain, Canada, Mexico, and Brazil.
Her practice understands the body as a space of dissidence, shaped by personal, political, and poetic forces. Through movement improvisation and sound exploration, she develops an approach rooted in lived experience and in a sensitive reading of the tensions that shape the body.
She is currently developing the research-creation project From the Desired Body to the Lived Body, which examines the hegemony of beauty and its impact on the female body, as part of a Master’s degree in cultural project development. Alongside this work, she maintains an independent artistic practice.
Photo credit: Ian Woo.
At ZemmourBallet, each creation emerges from a deep immersion in the world around us. Even before entering the studio, Nicolas and Marc Zemmour conduct field research: collecting testimonies, leading dance-therapy workshops, and engaging with social, educational, and cultural partners. These experiences inform the creative process and enrich the dramaturgy.
Our approach is rooted in Épaissisme, exploring the density of gesture, time, and thought. Rather than favoring simplicity, we weave complex networks of meaning and bodily states to offer the audience a sensory and reflective experience in constant resonance. Movement becomes a vehicle for memory, individuality, and the complexity of the world.
From concept to stage, an entire year is dedicated to transforming these observations into choreographic ideas. Performers then explore these concepts through body and space, revealing the richness and thickness of each creation. More than a performance, each work is an act, a living dialogue between artists, audiences, and society.
We also collaborate with visual artists, such as Sans Cravate, to create posters that extend the Épaissiste experience beyond the stage.
To become a member pay the $20 membership fee. This membership grants free access to ZemmourBallet activities, including daily morning masterclasses.
Members agree to comply with the general regulations and policies in force within the organization. Membership also provides the right to attend the Annual General Meeting (AGM).
The Board of Directors reserves the right to refuse or revoke membership in accordance with the association’s regulations.